Planes y Programas

Programa de Estudios, 4° Semestre, Licenciatura en Educación Primaria /
Educación Artística I /
Bloque II. La educación artística en el aula

Propósitos

Al estudiar y realizar las actividades correspondientes a este bloque, se espera que los alumnos normalistas:

  • Reconozcan la importancia que tienen las experiencias personales relacionadas con el arte para el desempeño docente, particularmente en las actividades artísticas que promuevan con los alumnos.

  • Valoren los recursos con los que cuenta la escuela para la educación artística y las posibilidades de aprovechamiento de materiales disponibles en la comunidad.

  • Expliquen las condiciones que deben reunir las actividades artísticas que se desarrollan en el aula para que sean congruentes con los propósitos generales de la asignatura.

  • Identifiquen los elementos necesarios para la organización de la clase de educación artística.

  • Reconozcan los propósitos de la evaluación en la educación artística y distingan los momentos y las formas para realizarla.

Temas

1. El maestro, promotor principal de las artes en la escuela.

  • La relación del maestro con el arte y condiciones para fomentar en los alumnos el gusto por las manifestaciones artísticas.

  • El maestro y la expresión artística de los niños: cómo estimular la imaginación y la expresividad creativa en los alumnos.

2. Recursos para la educación artística.

  • Los recursos disponibles en la escuela: libros de texto, biblioteca, audios, videos y materiales de uso cotidiano.

  • Recursos disponibles en la comunidad: publicaciones, medios de comunicación, áreas históricas y arqueológicas, museos, arquitectura, actos culturales, fiestas tradicionales.

3. La clase de educación artística.

  • Organización didáctica general: estructura de la clase, motivación de los alumnos, construcción de ambientes estimulantes.

  • La evaluación en la educación artística: sentido de la evaluación en la clase de educación artística, formas de evaluación en el aula.

Bibliografía y otros materiales básicos

Eisner, Elliot W. (1995), "Contexto para la evaluación", en Educar la visión artística, Barcelona, Paidós (Paidós Educador), pp. 192-196.

Gardner, Howard (1982), "Explorando el misterio de la creatividad artística", en Arte, mente y cerebro, una aproximación cognitiva a la creatividad, Barcelona, Paidós, pp. 107-111.

Lowenfeld, Viktor y W. Lambert Brittain (1972), "El maestro de actividades artísticas", en Desarrollo de la capacidad creadora, Buenos Aires, Kapelusz (Biblioteca de Cultura Pedagógica. Serie Didáctica), pp. 66-75.

- (1972), "Las motivaciones en la clase", op. cit., pp. 75-85.

Silberman, Larry et al. (1994), Cómo hacer teatro (sin ser descubierto), México, SEP (Libros del Rincón).

Teregi, Flavia (1998), "La descontextualización de los saberes y de las prácticas", en JudithAkoschky et al., Artes y escuela; aspectos curriculares y didácticos de la educación artística, Buenos Aires, Paidós (Cuestiones de Educación), pp. 33-36.

SEP (1996), Disfruta y aprende: música para la escuela primaria (paquete de 20 audiocintas y folleto), México.

-, Aprender a mirar. Imágenes para la escuela primaria (portafolio de imágenes de artes plásticas), México.

-, Cantemos juntos (paquete con cuatro audiocintas y libro), México.

-, Libros del Rincón (selección de materiales relacionados con educación artística).

-, Libros de texto gratuitos (varios).

-, Los animales. Lírica mexicana 1850-1950 (videocinta de animación digital), México.

Bibliografía complementaria

Aguilera Armando (1997), "Y éste es el corrido..." (fragmento del informe anual de labores 1987, Escuela Primaria Rural Federal Lázaro Cárdenas, Cuauhtémoc, Colima), El MAC y la práctica docente, 5a ed., México, SEP/Conaculta (Programa Nacional de Desarrollo Infantil), pp. 91-93.

Calvo, Marta (1998), "Las experiencias metodológicas de Olga y Leticia Cossettini", en Judith Akoschky et al.,op. cit., pp. 299-302.

Eisner, Elliot W. (1995), "La actividad de aprendizaje: el centro del curriculum", op. cit., pp. 148-152.

Hargreaves, D. J. (1991), "Evaluación en el campo de las artes", en Infancia y educación artística, Madrid, Morata, pp. 182-187.

Actividades sugeridas

1. Organizar una sesión de expresión corporal: a partir de una obra musical, invitar a los alumnos a sentir su cuerpo y experimentar distintas posibilidades de movimiento. Al finalizar la experiencia,es importante que los alumnos comenten: cuáles fueron las dificultades que experimentaron, a qué las atribuyen y cómo pueden superarlas. De igual manera comentarán cuáles fueron las actitudes del profesor y cómo influyeron en la participación del grupo.

2.Leer los textos "El maestro de actividades artísticas", de Lowenfeld, y "Explorando el misterio de la creatividad artística", de Howard Gardner. Relacionando los textos con las actividades artísticas que hasta ahora se han realizado y observado, discutir y elaborar en grupo conclusiones sobre los siguientes puntos:

  • Por qué es importante que los maestros mantengan una actitud de apertura y disposición hacia las manifestaciones artísticas y cómo lograrlo.

  • En qué consiste la llamada etapa literal del desarrollo artístico y cuáles son sus causas.

  • En qué grados de la escuela primaria se observa con mayor claridad dicha etapa, cuáles son los riesgos que corren los niños durante la misma y qué requieren para superarla positivamente y para avanzar en el desarrollo de su creatividad artística.

  • Qué habilidades y conocimientos básicos requiere el profesor para promover en sus alumnos el gusto por la expresión y la apreciación artísticas y cómo puede desarrollarlas.

  • Por qué es necesario que, al planear y realizar las actividades artísticas, el maestro tome como punto de partida los intereses o necesidades de sus alumnos, y cuáles deben ser las actitudes convenientes frente a los alumnos que presentan mayores dificultades en las experiencias artísticas. Por ejemplo, en el canto, en el movimiento corporal o en el dibujo.

3. Entrevistar a profesores de diferentes grados de educación primaria para obtener información sobre:

  • La manera en la que promueven la educación artística en el aula.

  • Las principales dificultades que experimentan para trabajar la asignatura.

  • Las relaciones de su vida cotidiana con las manifestaciones artísticas.

  • Las expectativas que tienen de sus alumnos cuando realizan alguna actividad artística.

  • Las formas en que atienden a los alumnos que presentan dificultades para dibujar, cantar, bailar y expresar sus sentimientos y emociones.

4. Organizados en equipos y a partir de lo que encontraron en las entrevistas que realizaron a maestros:

  • Redactar una relación de los principales prejuicios, temores y dificultades que enfrentan algunas personas respecto a la educación artística. Mencionar si hubo profesores a quienes la asignatura no les parece relevante y cuáles fueron sus argumentos. Señalar si existen casos de timidez, inseguridad personal o de temor a perder autoridad como limitantes para practicar las actividades artísticas, así como las opiniones referidas a la carencia de suficiente preparación técnica, recursos materiales y tiempo para la educación artística.

  • Reflexionar sobre cada una de las limitaciones mencionadas y analizar en qué grado son razones justificadas o problemas que pueden superarse mediante estrategias y recursos disponibles.

5. Elaborar un ensayo breve en el que los alumnos presenten sus ideas sobre los principales retos y posibilidades que como futuros docentes tendrán para promover la educación artística de sus alumnos; en el aula y en el tiempo libre.

6. En parejas o tríos, observar la portada de uno de los libros de texto gratuitos de primaria y comentar sobre lo que ven; cada equipo analizará de manera libre una portada diferente, de preferencia entre los de historia, español y geografía. A partir de su experiencia de observación de la obra plástica seleccionada, cada equipo redactará un texto en el que exprese sus impresiones mediante un relato, una descripción de lugar y época, un comentario del manejo de líneas, colores, luces y sombras, o un juicio sobre las cualidades estéticas de la obra pictórica.

Cuando concluyan esta actividad, localizarán en la segunda de forros los datos de identificación de la obra, autor y fecha de realización. Además, ubicarán dentro del libro algunas actividades de la asignatura relacionadas con la educación artística.

7. Organizar en el grupo una sesión de comentarios sobre los asuntos siguientes:

  • Cómo influyen las experiencias de intercambio de ideas y opiniones respecto a una obra artística en la expresión y en la apreciación artística de los niños.

  • Cuáles libros de texto contienen en su interior imágenes de obras artísticas.

  • De qué otra manera se pueden aprovechar las reproducciones de obras de arte de los libros de texto en beneficio de la educación artística.

  • Describir algunas de las actividades contenidas en los libros que se relacionan con la educación artística, como la producción de cuentos, la escenificación dramática, el dibujo y la pintura. Proponer procedimientos didácticos para aprovechar mejor esas actividades en la escuela primaria.

8. Analizar el video "Los animales", poniendo especial atención en las canciones y los ritmos en que se presentan, los tipos de imágenes, el movimiento y el color. Comentar y realizar las actividades siguientes:

  • Identificar las canciones y compararlas con las versiones originales y otras conocidas. Expresar un juicio crítico sobre los contenidos musicales y su combinación con las imágenes. Analizar el diseño gráfico, identificar las imágenes y comentar las impresiones y emociones que provocan los segmentos y la producción en conjunto.

  • Proponer procedimientos para aprovechar este material en el aula como recurso para la apreciación artística y para la expresión de los alumnos en música, danza, plástica y teatro.

9. En equipos, explorar los siguientes materiales: Libros del Rincón, en particular los que más se relacionan con la educación artística, sin olvidar las audiocintas de esta colección, los paquetes Disfruta y aprende: música para la escuela primaria y Cantemos juntos; el video Los animales y el portafolios Aprender a mirar. Imágenes para la escuela primaria. A partir de esta revisión, llevar a cabo lo siguiente:

  • Elaborar propuestas generales para la utilización de cada material en la escuela.

  • Diseñar alguna actividad en la que se utilice uno de los materiales referidos y, de ser posible, experimentar la actividad en la escuela de práctica.

  • En grupo, cada equipo describe el material que examinó y explica las diferentes propuestas elaboradas para su uso. Se expondrá también la actividad diseñada y los resultados de su experiencia en el aula, mencionando las ventajas y las desventajas que presentó dicho material. Si no se experimentó, desarrollarla con sus compañeros, para que el grupo haga sugerencias sobre las precauciones que se deben tomar al realizar la actividad en la escuela primaria.

10. Visitar un lugar de la región en el que se encuentren manifestaciones artísticas como sitios arqueológicos, museos, casa de la cultura, sala de conciertos o un espacio similar. Indagar sobre el tipo de actividades, cursos y presentaciones frecuentes en el sitio y qué tipo de participación es posible para el público.

  • En grupo, elaborar una relación de los lugares visitados, sus características, servicios y posibilidades educativas para estudiantes de todos los niveles. Proponer formas alternativas para fomentar el gusto de los alumnos por frecuentar estos sitios, sin la presión de las calificaciones. Redactar una breve guía de observación, adecuada a los alumnos de diferentes grados de la escuela primaria.

11.Realizar una sesión de introducción a la expresión teatral, con base en algunos juegos del libro Cómo hacer teatro (sin ser descubierto), para lo cual se sugiere la siguiente secuencia:

  • Antes de empezar con los juegos, explicar el tipo de experiencias que se proponen, propiciar las condiciones de confianza y disposición requeridas y explicar que el propósito de la actividad es explorar las posibilidades expresivas del cuerpo y de la voz mediante el ejercicio libre de la imaginación en diversas situaciones, y la improvisación de distintos personajes.

  • Realizar algunos ejercicios de preparación corporal: estiramientos, flexiones, distensión muscular, faciales, y de respiración.

  • Realizar los juegos en tres etapas en el orden siguiente y con las adecuaciones que el profesor considere necesarias:

Primera etapa: ¿Quiúbole?; Marioneta, marionetista; 1, 2, 3, sorpresa, y Yo camino, tú caminas, él camina, como juegos para desinhibir la participación.

Segunda etapa:Ojo con la hoja, El regreso del objeto invisible y Seis sillas y una carrera, como juegos de imaginación e improvisación de situaciones.

Tercera etapa: Dulcemente y Dialogando, como juegos de improvisación de personajes y diálogos.

Finalmente, realizar algunos ejercicios de relajación y respiración; en grupo, comentar cómo se sintieron en el transcurso de las actividades, cuáles fueron sus virtudes y las dificultades que presentaron, en qué medida se logró el propósito y qué adecuaciones tendrían que hacer al desarrollarlas con los niños.

12. Con base en la experiencia anterior y organizados en equipos, discutir sobre:

  • Ventajas que presenta, tanto para el maestro como para el alumno, el hecho de que el profesor explique primero la sesión y sus propósitos y que al final conozca las impresiones de los alumnos sobre las actividades realizadas.

  • Recursos que puede emplear el profesor para generar y mantener el interés de los alumnos en el desarrollo de las actividades.

  • Posibilidades y ventajas de la organización de los juegos experimentados con secuencias distintas y en momentos diferentes de las jornadas escolares, aprovechando la flexibilidad de la asignatura.

13. Leer los textos "La descontextualización de los saberes y de las prácticas", de Teregi, y "Las motivaciones en la clase", de Lowenfeld. A partir de la lectura y la reflexión sobre los textos, tomando como referencia la sesión teatral desarrollada, las actividades artísticas observadas en la escuela y algunas otras experiencias personales, escribir un texto en el que se expongan los siguientes puntos:

  • En qué consiste el problema del artificio,en el ámbito de la educación artística, y cómo evitarlo.

  • Explicar en qué consiste la ampliación de referencias en la motivación de la clase; ejemplificar.

A partir de las reflexiones personales, en grupo elaborar conclusiones sobre los aspectos que el maestro debe tener en cuenta al diseñar la clase como estructura, preparación del ambiente, explicación de los procedimientos de trabajo y evaluación, y en particular, el sentido de las actividades de aprendizaje que se proponen.

14. Con referencia a la actividad 11, comentar qué procedimientos de evaluación aplican los profesores y si se optó por la evaluación individual. Leer el documento "Contextos para la evaluación", de Eisner, y, con base en la lectura, discutir:

  • Cuáles son los rasgos que el maestro puede evaluar en las actividades de educación artística que desarrolla.

  • Qué aspectos evaluar en el desenvolvimiento de los alumnos durante las actividades artísticas y cómo evaluarlos.

  • Cuáles son los riesgos y las precauciones que el profesor debe asumir en la asignación de calificaciones en educación artística.

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